世界四大美术馆之一的普拉多美术馆，位于西班牙马德里，这是一间收藏了众多西班牙历史上著名绘画和雕塑作品的世界上最伟大的博物馆之一，其中收藏的上万幅绘画作品，展示了西班牙王室的历代艺术收藏，那普拉多博物馆十大名画有哪些，普拉多博物馆必看作品有哪些，排行榜123就为大家盘点并介绍 马德里普拉多博物馆镇馆之宝。
普拉多美术馆十大名画
1.基督下的十字架
范德维登是北方文艺复兴时期的尼德兰画家，他的作品《基督下十字架》是北方文艺复兴的代表之一。这幅画作采用了精准的透视法和细致的描绘，展现了事物和人物的真实细节，给人一种栩栩如生的感觉。尼德兰画派的油画技法对意大利画家产生了深远影响，但北方文艺复兴艺术的不足之处在于表现人文主义思想方面稍显机械。《基督下十字架》的色彩和造型表现令人叹服，衣物质感和人物动作都描绘得非常细致，每个人物的表情也都传达了哀伤之情。然而，画面中过于复杂的互动和细节刻画使人感觉缺乏朦胧而隽永的精神表现。范德维登的作品是勃艮第公国文艺遗产的传承，也反映了尼德兰地区在哈布斯堡家族统治下的复杂性。
2.人间乐园
《人间乐园》是博斯的代表作，以其复杂而诡异的画面闻名。这幅画作对包括老勃鲁盖尔在内的很多艺术家有着深远的影响。它的奇异场景和写实表现吸引了超现实主义者的注意，被认为是荒诞派的先驱。汉斯·贝尔廷认为，这幅画作传达了无明确善恶界限的人类纯良无知的理念。然而，因为博斯的生平知之甚少，对于《人间乐园》的真正意图学术界一直没有达成共识。但可以确定的是，这幅画作是文艺复兴时期独特的图像表现力的杰作。
3.神圣的三位一体
格列柯是矫饰主义时代的艺术大师，他的绘画风格独特，展现出特异的光影和象征意味。他的作品《神圣的三位一体》采用明暗对比和特殊的色彩运用，强调宗教的神圣性。画中人物的肢体夸张和变形，既表达了宗教的悲观情绪，又使观众聚焦在三位一体的形象上。格列柯的艺术风格影响着现代艺术家，例如毕加索。他还向罗马教宗提议重绘米开朗琪罗的西斯廷教堂壁画，因为他认为其画面与基督教精神相背离。格列柯的东正教背景和对基督教精神的理解使他与意大利画家有着很大的不同。他的作品传承了东正教的圣像表现特性，不注重形体的精确再现，而突出绘画性和精神性。
4.查理五世骑马像
提香是文艺复兴时期的画家中的巅峰人物，他的作品将威尼斯画派的色彩和佛罗伦萨画派的造型融合在一起，使文艺复兴绘画艺术达到了巅峰。他的作品《查理五世骑马像》歌颂了欧洲天主教世界的世俗领袖查理五世，描绘了他在战斗中的胜利姿态。提香来自威尼斯，是天主教信徒，画作表达了天主教对新教的抗争，并给予了天主教社区人们一种精神鼓励，保卫了文艺复兴的成果。这幅画作也代表了西班牙人民的民族精神。
5.二十六岁自画像
活跃于德意志地区的丢勒是北方文艺复兴的代表人物。他的敏锐观察力和写实能力令人惊异，体现在他的自画像中。《二十六岁自画像》是他的第二幅传世油画自画像。画家运用四分之三的角度，使主人公直接与观众对视，给人物形象增添纵深感。丢勒的装束华美典雅，彰显他的艺术家身份。他画画的双手被隐藏在手套中，表现出一种古典人物雕塑的意味，引导观众聚焦在他的眼神上。丢勒舍弃了对手部的刻画，这是根据肖像画的表现力而做出的取舍。背景窗户下有镌刻的文字和签名，透过窗户可以看到延伸的风景。这种构图是文艺复兴肖像大师的典型处理方式。丢勒在完成意大利旅行后创作了这幅作品，并在欧洲声名鹊起。
6.布雷达的投降
《布雷达的投降》是一幅历史绘画，纪念了西班牙军队战胜荷兰的历史事件，展示了西班牙的政治影响力。布雷达是西班牙统治的十七行省之一。由于宗教和民族认同的差异，荷兰地区发动了独立战争，布雷达围城战是西班牙的最后一场胜利。委拉斯凯兹刻画了荷兰人向西班牙主帅交付城门钥匙的受降仪式，传达了和平主义思想。尽管西班牙胜利，但统帅并没有羞辱投降者，反而安抚了他们。他对士兵的描绘也体现了平等。画面传达了互相尊重、理解和求同存异的精神，展现了艺术家对结束欧洲纷争的愿望。
7.宫娥
《宫娥》是一幅深具意义的绘画作品，画中人物全都是熟悉的，国王夫妇、小公主、宫廷侍从和画家本人。但画家选择的视角引起了后世艺术家和学者的关注和探讨。他将国王夫妇的肖像放置在镜子中，让人怀疑他们是否与观众处于同一侧。在镜子内部，画家手持画笔和调色板面向观众，使人思考他绘制的是国王夫妇还是背对他的公主。或许在绘画这幅作品时，艺术家除了满足赞助人的要求外，还对传统绘画本身提出了疑问：基于单点透视的写实绘画是否是一种欺骗?绘画作为记录工具，记录的图像是否真实可信，这是值得深思的问题。
8.1808年5月3日
戈雅是一位西班牙宫廷画家，通过绘画语言的探索展现了他的绘画成就。他关注底层民众，反抗传统权威的作品具有代表性。《1808年5月3日》描绘了西班牙民众对法国入侵者的抵抗，展现出反抗者的英勇形象。戈雅的艺术语言对现代主义艺术家有深远影响，比如毕加索在《格尔尼卡》中表现了战争的荒诞与恐怖，致敬了《1808年5月3日》。
9.裸体的马哈
戈雅的《裸体的马哈》是对西班牙天主教价值观的抨击。他对传统裸女绘画的思考表现出女性独立自主的力量。以往的裸女像将女性置于男性凝视中，显示出女性被动无助、依附于男性的形象，这是文化压迫。《裸体的马哈》中的女性毫不羞耻，不遮掩私处，与观众直接眼神接触。这幅画引发了保守人士的批评。
10.雅各之梦
里贝拉创作的《雅各之梦》这幅画作。画中描绘了雅各在梦中的场景，他躺在树旁，左手枕在头下，天梯旁有天使来来往往。画作展示了里贝拉的构建隐喻叙述的技艺。画中的前景写实，将现实与梦幻结合在一起。作者认为雅各画得有些老，不像一个受妈妈摆布的年轻人。
